În selecţia de la Mogoşoaia arta ceramicii îşi afirmă în primul rînd capacitatea de a genera semne plastice şi de a crea simboluri rupînd cu tradiţia olăritului; a rezultat astfel un salon al maeştrilor în care poezia materiei conduce spre orizonturi ale expresiei care se constituie adesea în interogaţii esenţiale. Autorii experimentează asamblajul expresiv al materialelor, (D. Făiniş, T. Toncian), tehnici, în special arderea raku în reduceri succesive cu gaz şi cu sare, inserează inedit imagini celebre (G.Tiutin) portrete, printuri ori serigrafii (A. Bonaţ). Lucrările prezentate la Mogoşoaia se înscriu, în cea mai mare parte, în categoria ceramicii care vizează sculptura, dar expresivitatea aparţine în primul rînd suprafeţei, materiei şi texturii. Ceramiştii care expun pun în valoare catifelarea unei argile rare, subtil amprentată sau tăiată cu gesturi definitive (S.Tănăsescu), propun un decor exhaustiv pe vase cu siluetă monumentală (D. Stici), aduc la suprafaţă, într-un demers de tip arheologic, succesiunea straturilor de argile colorate ce construiesc motivul (T. Toncian, I. Crăciun), creează forme monumentale pe care desenează precis (Cucu Mateiaş) sau arhitecturi pe care amalgamează dezinvolt inscripţii ce invocă memoria colectivă (A. Ovadiuc).
Metafora plastică este intens convocată în lucrările Gherghinei Costea, compoziţii de factură profund lirică în care supleţea vie a vegetalului este transsubstanţiată în mineralul translucid, ca şi în porţelanurile Cristinei Popescu Russu, care recuperează o profunzime inedită pentru genul parietal. În Cîmp în Cîmp, Briza şi Arhipelag artista explorează prin textură teritorii ambigui, interfeţe între sine, imaginar şi real, valorificînd suprafaţa porţelanului, deopotrivă catifelată şi tăioasă, în vibraţia lamelelor ce definesc masa intangibilă a unei materii preţioase, suprem fragile.
Tînăra generaţie de ceramişti aduce în prim-plan şi lucrări al căror mesaj provine dintr-o revoltă cu rădăcini în discursul existenţialismului francez; prin tehnică şi industrial, par a spune ei, fiinţa umană a fost supusă, rinocerizată, depersonalizată. Expresia, oscilînd între suprarealism şi pop-art, radicalizează pierderea omenescului în obiectele-recipient cu aspect humanoid ale Biancăi Boeroiu. Nice to meet you (Mr. Nobody) este chipul actual, înşelător bonom al infernului industrial, figură antologică aflată la capătul unor interogaţii plastice care intersectează fertil acţiunea social-artistică promovată în anii ’60 de Joseph Beuys.
Expun 33 de ceramişti din cele mai active centre artistice ale ţării: Bucureşti, Cluj, Oradea, Tîrgu Mureş. Sînt maeştri, profesorii multor generaţii de ceramişti, sînt laureaţi ai mai multor saloane şi concursuri internaţionale, alături de foarte tineri şi merituoşi artişti în plină afirmare. Selecţia prefaţează participarea României la manifestările iniţiate de Academia Internaţională a Ceramicii care vor avea loc şi la Paris, în 2010, cînd sînt aşteptate noi candidaturi pentru această prestigioasă instituţie.
Se cuvin remarcate, în mod special, ţinuta grafică a invitaţiei şi a afişului, semnate de Ioan Cuciurcă, şi, nu în ultimul rînd, coerenţa plastică şi tematică a întregii expuneri, concepute cu gust sigur şi extremă rigoare de Ioana Şetran, care a reuşit să pună în valoare cu mare subtilitate artişti şi opere dintre cele mai diverse.
Expoziţia este deschisă
între 18 octombrie – 20 decembrie 2009
Coorganizator: Uniunea Artiştilor Plastici din România
Proiect al Centrului Cultural Palatele Brîncoveneşti

