Debutul în lungmetraj al lui
Marian Crişan, cu
Morgen, are şanse mai mari să-şi vadă
identificat şi recunoscut cu probitate locul cîştigat, în
mişcarea inedită din care face parte, în cadrul Noului Cinema
şi în istoria filmului românesc, în general.
Fiindcă e puţin probabil să se repete imediat şi mecanic
recentele aproximaţii uneori daltoniste, cu care au fost întîmpinate
producţiile precedente ale aceleiaşi mişcări: miniaturile comice
realizate şi/sau scenarizate/girate ca producător de Cristian
Mungiu, în
Amintiri din Epoca de Aur 1 şi
2, sau lansările
cvasiparalele la casele de producţie iniţiate de Cristi Puiu şi
Cătălin Mitulescu ale debutanţilor Bobby Păunescu şi Florin
Şerban, cu
Francesca şi, respectiv,
Eu cînd vreau să fluier,
fluier.
Circumstanţele şi natura acestor
apariţii sînt pe cît de asemănătoare şi evidente, pe
atît de uşor trecute cu vederea. Simplificat şi direct spus:
între al doilea şi al treilea film ale lui Cristi Puiu (Aurora
nu a fost încă prezentat marelui public) şi Cristian Mungiu
(în cazul său, următorul lungmetraj nu se întrevede
încă), adică între primul şi al doilea op al lui
Cătălin Mitulescu (Un balon în formă de inimă e aşteptat
de vreo trei ani), aceşti protagonişti ai Noului Cinema îşi
asumă – de voie, de nevoie – datoria lăsată baltă de sistemul
nereformat, de a compune nu doar filmele personale, ci şi,
propriu-zis, o cinematografie, cu toată diversitatea sa intrinsecă,
extensivă, dar şi contiguă, compatibilă, în jocul aleatoriu
al formulelor, cu propria ecuaţie.
Cu Morgen-ul lui Marian Crişan, firma
Mandragora (care a produs şi scurtmetrajul aceluiaşi premiat la
Cannes, Megatron) e la al doilea lungmetraj în această linie
conexă, indisolubil legată de travaliul prin care Anca Puiu se
profilează – inclusiv prin pronunţările sale publice, în
cel mai bun sens, doctrinar-metodologice – ca un veritabil
producător complet dotat, primul de această talie, în neantul
şi marasmul provocate de amputarea sub dictatură a acestei
profesiuni sine qua non pentru o cinematografie. Despre predecesorulFrancesca de Bobby Păunescu m-am abţinut să scriu, să zicem din
scrupulul şi precauţia de nu lansa prematur termeni socotiţi
ofensatori – epigon, epigonism –, dar mai ales fiindcă nu aveam
încă un reper în aceeaşi linie, evitînd totuşi a
fi ingrat cu un „spărgător de gheaţă“. M-am resemnat
implicit, citind supraevaluările din unele cronici (s-au dat expres
note de 10 regizorului şi interpretei rolului titular, iar cineva a
adus în discuţie termenul de „capodoperă“), fiindcă
funcţionează în suburbia cinematografică, din timpuri
imemoriale, un fel de tangaj compensatoriu: dacă a fost mitraliat
pînă şi cu procese de intenţie politice dublul film prin
care Cristian Mungiu a pus în valoare şansele a cinci noi
realizatori (miniaturile comice ar fi fost „nedemne“ de autorul
lui 4, 3, 2, păcătuind prin menajarea crimele dictaturii –
fiindcă nu erau monumental-tragice?!), dacă şi Eu cînd vreau
să fluier, fluier s-a întîmplat să fie serios fluierat,
trebuia în schimb supraîncărcat talerul cu calităţileFrancescăi.
Dacă în Francesca mimetismul
încadraturilor lungi şi fixe se traducea în
sacrificarea, pe porţiuni întinse, a expresivităţii
compoziţiei şi friza frecvent ilustrările teziste, cu accente pe
sentinţele verbale, Morgen se detaşează cu mai multe trepte de
acest nivel şi, de fapt, optează pentru o formulă de cinema
viceversa. Nu putem spune că provocarea lui Marian Crişan merge
pînă acolo încît să facă un film fără story –
fiindcă povestea turcului de origine kurdă, pierdut, în
drumul său clandestin spre Germania, într-o zonă confuză a
graniţei româno-ungare, se însăilează cît de
cît. Dar autorul face – în accepţia funcţională a
mijloacelor – un film fără dialog.
Avem un singur predecesor proxim şi
notoriu, în tratarea peisajului natural-cosmogonic ca personaj
principal al „acţiunii“ – Pescuit sportiv de Adrian Sitaru.
Iar dacă acesta e un reper firav sau deja uitat (e unul dintre
filmele „masacrate“ nu doar în cîte o cronică, dar
şi de intruşii Vechii Gărzi în sistemul decidenţilor
Premiilor Gopo), aş merge pînă la a aminti La moara cu noroc
al „altui ardelean“ – nu din Salonta, ca Marian Crişan, ci din
Răşinarii Sibiului, Victor Iliu. Funcţionează pînă şi
rima jandarmilor omniprezenţi (ni-l amitim pe Colea Răutu, în
rolul lui Pintea, din adaptarea nuvelei lui Slavici), apoi casa
izolată în pustie a gazdei-complice. Dar mai presus este
relevant riscantul pariu al regizorului-scenarist, în
complicitate cu directorul de imagine, Tudor Mircea, de a ne cufunda
perpetuu într-un soi de acvariu opalescent, al zorilor sau al
crepusculului, în care figurile oamenilor se disting cu
dificultate. Una dintre performanţele paradoxale ale autorului este
că toate aceste epurări pun în lumină suplimentar
temerităţile castingului, manifest antistar-system (încă un
atu faţă de Francesca), filmul făcînd o „vedetă“ din
modestul Yilmaz Yalcin, în rolul fugarului, în comic
tandem cu masiva gazdă-complice, András Hatházi.
Aceeaşi savoare este obţinută prin apariţiile din penumbră ale
actriţei basarabence Elvira Rîmbu, în rolul soţiei
Florica, stăpîna casei izolate (virtuţile ritmice ale
laitmotivelor optice şi sonore sau momentele de respiro parodice ale
aventurilor protagoniştilor sînt imposibil de rezumat).
E momentul să conştientizăm că,
după Felicia, înainte de toate al lui Răzvan Rădulescu, cuMorgen-ul lui Marian Crişan, cu ceea ce anunţă noua stagiune, prin
aşteptatele premiere ale lui Andrei Ujică sau Constantin Popescu,
Noul Cinema Românesc nu se mai reduce la un cvartet sau cvintet
de performeri de vîrf. Se conturează, în fine, pe
ecrane, chiar dacă nu instituţional, ceea ce n-am avut niciodată –
dincolo de o producţie de filme cu reuşite izolate: o
cinematografie.