Nr. 611 din 10.02.2012

Memoria locurilor
Biblioteca observator cultural
Editorial
Actualitate
In memoriam
Opinii
Document
Informaţii
Politic
Literatură
Eseu
Memorialistică
Arte
Agenda culturală
Rubrici
Internaţional
 
Carmen MUŞAT
Paul CERNAT
Ovidiu DRĂGHIA
Iulia POPOVICI
Adina DINIŢOIU
Ovidiu ŞIMONCA
Doina IOANID
Bianca BURŢA-CERNAT
Andreea RĂSUCEANU
Cezar GHEORGHE
Silvia DUMITRACHE
Observator cultural
vezi toti autorii
Translation

Acasa   |   Arhiva   |   2009   |   Ianuarie   |   Numarul 459   |   FILM. Refondarea unei vocaţii: Sinaia cinematografică

FILM. Refondarea unei vocaţii: Sinaia cinematografică

Cristina HOFFMAN şi Dan NUŢU în dialog cu Valerian SAVA

Autor: Valerian SAVA | Categoria: Arte | 0 comentarii
Tipareste pagina Mareste caractereMicsoreaza caractere Marime text

Dragă Cristina Hoffman, dacă punem în paranteză o întîlnire a diriguitorilor cinematografici din ţările fostului bloc sovietic, de prin 1957-1958, cîţi ani au trecut de la un precedent filmic veritabil la Sinaia?

N-am numărat anii, dar probabil că trebuie să ne întoarcem la Carol I.
 

Cum a fost descoperit Noul Val

 
Într-adevăr, sînt aproape 97 de ani de cînd Grigore Brezeanu, aflat aici, la Casino, a primit invitaţia la recepţia de la Peleş – cea dintîi festivitate de premiere a unui film românesc: Ordinul Bene Merenti pentru Independenţa României. Filmul fusese proiectat de două ori în avanpremieră la castel, iar suveranul exclamase după proiecţie: „Bravo, tinere, ai reuşit!“. „Tînărul“ avea doar 20 de ani. Cum ar putea adolescenţii care şi-au încercat acum talentele, la Aristoteles Workshop, să rupă blestemul acestor goluri istorice, fiindcă Grigore Brezeanu e încă fără urmaşi, ca debutant cu un lungmetraj de ficţiune cu mult înaintea vîrstei de 30 de ani?
Înainte de Aristoteles Workshop, am avut numai experienţa descoperirii unor tineri trecuţi bine de 20 de ani, dacă nu şi de 30: Cristi Puiu şi Cristian Mungiu. Era în toamna anului 2000 cînd am venit de la Paris la Bucureşti împreună cu Marie-Pierre Macias, pe atunci directoare la Quinzaine des réalisateurs de la Cannes. Şi am vizionat, printre altele, filmul Marfa şi banii, în condiţii tehnice proaste – se lucra încă la montaj şi mixaj. Şi ne-a izbit pe amîndouă, ne-a cîştigat acel film – pe ea, poate mai puţin, pe mine, mai mult; fiind născută aici, fiică a unui documentarist de la Studioul Sahia, ştiam ce soi de producţii avem în România. Băiatul ăsta e dischizător de drumuri noi!, am zis. Asta, în timp ce organizatorii de la Festivalul DaKINO – unde fuseserăm invitate în juriu – se plîngeau că n-au nici un film românesc pentru proiecţiile cu lungmetraje. – „Ba există un film, pe care noi l-am văzut.“ – „Care?!“ –„A...! Păi nu prea... Crezi tu?!“ – „Da, am zis, cred eu!“ Pe urmă, se ştie ce s-a întîmplat cu filmul...
 

Numai de rău în ţară (exceptînd Noua Critică incipientă), de bine doar la Cannes şi la alte festivaluri internaţionale! Dacă se debutează atît de greu în România după 30 de ani, repet întrebarea: ce şanse are la noi debutul cu un lungmetraj înaintea acestei vîrste, pentru care pledează orice dicţionar cinematografic?

Nu ştiu, fiindcă la fel de greu am reuşit să obţinem un Premiu Special la DaKINO 2000 pentru primele trei scurt- şi mediumetraje pe care le prezentase Cristian Mungiu. A trebuit să ne luptăm din greu ca să impunem acel premiu, fiindcă erau cîţiva membri în juriu – nu le mai citez numele – care nu înţelegeau deloc ce vrem noi.
 

Cum se face un festival european profesionist

 
Şi „ce vreţi voi“ – îl vizez şi pe Dan Nuţu cu această întrebare –, de-aţi venit de la Paris sau de peste Ocean ca să ne semnalaţi că Sinaia are o vocaţie filmică?!
Locuind la Paris, am urmărit de-a lungul anilor un Festival des films de l’environnement, finanţat de L’Île de France şi găzduit anual de un cinema mitic, numit exotic „La Pagode“. Fiind apropiată de directoarea Dominique Letexier, m-am inspirat din acel ansamblu de date, cu gîndul unor sucursale, şi m-am gîndit să încep cu România, găsind că Sinaia ar fi cel mai bun pandant pentru „La Pagode“ şi pentru L’Île de France. Am preluat o parte din filmele ultimelor două ediţii ale festivalului parizian, adăugînd unele mai noi, în ordinea ocupaţiei mele din ultimul timp: preselecţia filmelor din Europa Centrală şi de Est pentru Semaine de la critique de la Cannes şi pentru Festivalul de la Berlin. Aşa am întrunit aici filmele pe care am înţeles că le apreciezi la superlativ, ca Renard et L’Enfant al lui Luc Jacquet, cunoscut şi în România după La marche de l’empereur, sau Cursed for Gold al lui Olivier Weber, realizator pe care l-am invitat să vină în persoană la Sinaia, ca moderator al celor trei mese rotunde organizate, ca şi miniconcursul Aristoteles Workshop, paralel cu proiecţiile. În aceeaşi linie, am adus Les Animaux amoureux de Laurent Charbonier, cu care am deschis suita, precum şi filmele cu care o vom încheia, venind din alte zone ale planetei şi însoţite, la rîndu-le, de realizatori: Saving Luna din Canada, Strawbery Fields din Israel şi altele.
 

Nici un film românesc, din 16

 
Numai producţii de vîrf: documentare, dar şi filme eseistice sau de ficţiune, tangente cu problematica mediului. Primele două pe care le-ai citat sînt un fel de coperţi ale întregii selecţii: fabulosul documentaristic al filmului lui Jacket, despre prietenia dintre o fetiţă de 7 ani şi o vulpe din pădurea vecină, şi, invers, documentarismul fabulos al filmului lui Olivier Weber (macerarea Terrei de către maşini şi de mîinile oamenilor). Cu observaţia – care e o laudă în plus la adresa selectivităţii voastre, dar şi un oprobiu pentru responsabilii prin lege de stategiile breslei locale – că, alături de cele 4 filme din Franţa, 3 din Canada, 2 din SUA şi cîte unul din alte şapte tări, nu s-a putut înscrie nici o producţie de gen românească.
Un festival prezintă filme existente, nu poate produce pe loc decît exerciţii improvizate pentru viitorii cineaşti. Pe altele, le poate cel mult stimula prin modul în care le selectează pe cele existente. Efect pe care contăm în viitor. N-am făcut o cercetare de ultimă oră a producţiei locale, dar producînd şi noi de trei ani filme de atelier la Aristoteles Workshop de la Sibiu, îi cam ştim implicit pe documentariştii maturi din ţară. Noi încercăm să-i şcolim pe foarte tinerii amatori într-un cu totul alt raport cu genul documentar. Documentarul de la Bucureşti e, de regulă, reportaj sau informaţie utilitară, uneori onorabilă cultural, dar nu mai mult – cînd nu e de senzaţie televizorică.
 

„Toţi regizorii din ţară, în afară de Nicolaescu“

 
Dragă Dan Nuţu, încă de la prima ediţie a Workshopului de la Sibiu şi, o dată în plus, aici, la Sinaia, m-a impresionat cu cîtă naturaleţe şi cît de eficient ai trecut – tu, un actor de film, o vedetă de prim-plan care a impus un suprapersonaj atipic în filmele anilor ’60 – la rolul de manager, animînd echipa, alături de Cristina Hoffman, şi ocupîndu-te implicit de echipamentul tehnic, de aparatură şi de ustensile.

Pentru că îmi place. M-am regăsit pe mine însumi de acum 30 de ani, cînd am ajuns în echipa profesorală de la fostul IATC, adus acolo de Sanda Manu, după ce fusesem lăsat repetent ca student, fiindcă eram tot timpul la filmări.

Filmări – să le spunem adolescenţilor de azi – pentru Duminică la ora 6 de Lucian Pintilie, pentru Meandre de Mircea Săucan şi pentru Dimineţile unui băiat cuminte de Andrei Blaier, în premieră tustrele pe parcursul a doi ani: 1966-1967.

Pe urmă, înainte de a „fugi“, am lucrat cu aproape toţi regizorii din ţară, în afară de Nicolaescu.

Cum ai fi putut să-i onorezi altfel pe cei dintîi?!

Ca să revenim, devenisem asistent la Institut, la clasa de actorie a Olgăi Tudorache. Dar n-am fost niciodată năuc după actorie. O făceam, îmi plăcea s-o fac, dar nu muream după ea.

Ţi-ai scris singur, de fapt, un suprarol, trecîndu-l tacit din film în film, rol pe care acum pari a ţi-l regiza singur, dincoace sau dincolo de ecran.

Hai să-ţi spun de unde mi se trage. După ce am refuzat repartizarea oficială, ca absolvent al IATC-ului, am ajuns la Teatrul Naţional din Iaşi, unde am jucat timp de un an de zile cîteva roluri mărunte, dar îmi petreceam zilele mai ales la subsolul teatrului, în atelierul de tîmplărie. Acolo, inspirat cumva de secvenţa finală din filmul lui Liviu Ciulei, Pădurea spînzuraţilor, cu Ana Szeles şi Victor Rebengiuc, m-am ambiţionat să fac eu însumi o masă din lemn. Fără cuie. Ceea ce am reuşit, dovedindu-mi mie însumi că sînt îndemînatic. Eram mai mîndru, pe vremea aia, de masa mea de lemn decît de căcaturile de pe scenă.
 

Platforma „minimalismului“, mutată în documentar

 
Asta, ca racord la ustensilele de care te ocupi la Workshop, dar cum e cu pedagogia pe care o practici aici?
Am exersat această pedagogie 3-4 ani la IATC, din anul I în anul IV al unei promoţii. Unii studenţi îmi displăceau total, pe unul ar fi trebuit să-l dau afară (a făcut carieră mare, ca erou de serial procomunist, iar postdecembrist, ca director de teatru). Iar celor dotaţi le spuneam deseori ceea ce învăţasem de la regretatul Vasile Niţulescu: „Vreau să nu faci nimic în această scenă!“. „Să ştii să fii anonim!“, îmi răspusese marele dispărut cînd eram la Teatrul Mic, la cîţiva ani după ce-l întrebasem ce-i primordial pentru un actor bun. Pe cît de absurdă pare, pe atît de mult m-a marcat această definiţie. Pentru că cel mai greu e să-ţi poţi permite să nu te pui în faţă, cum vrea tot actorul. Să treci prin cadru „fără a-ţi lăsa amprentele“ la vedere, „fără să dai cu pumnul“, şi totuşi să fii, să exişti filmic. Rareori, în cinema-ul veritabil, numai cîte un geniu ca Jack Nicholson poate să joace „dînd cu pumnul“. Altfel, totul e o caznă silnică, la care nu te poţi uita, cum nu mă uit eu la o Meryl Streep, despre care nu zic că-i o actriţă proastă, dar pe mine nu mă interesează deloc, pentru că nu aduce pe ecran decît făcătură.
 

Eşti un precursor al „minimalismului“ Noului Cinema.

Nu-i o platformă uşor de îngurgitat, fiindcă tot omul vrea să fie memorabil, măcar pînă a doua zi, pentru rolul lui din telenovela serii precedente. Să se spună: ce bine era ăla! Şi eu nu cred că ceea ce am spus înainte se poate învăţa, decît dacă ai o predispoziţie în acest sens sau dacă ştii să treci cu folos prin greşelile proprii, dacă ai mintea să le vezi. Să faci din ce în ce mai puţin, numeric, e o şansă. Şi mi s-a confirmat vorba Sandei Manu, care spunea că un bun pedagog „fură“ de la studenţi. Le vedeam ingenuitatea, prospeţimea molipsitoare şi le vedeam prostia, pentru că din filmele proaste poţi de multe ori învăţa mai mult decît din cele bune. Asta, dacă îţi dai seama că tu, ca profesor în ale artelor – nu discutăm alte pedagogii –, nu poţi să le dai prea mult studenţilor, poţi doar să-i corectezi pe ici, pe colo, să ştergi o virgulă, să pui două puncte, nu punct, să le furnizezi nişte trucuri ale meseriei.
 

Un palmares al adolescenţilor cinefili

 
În încheiere, fă-ne favoarea de a comenta palmaresul comunicat de Oana Darie, studentă în anul II la ceea ce ar trebui să se numească, la UNATC, „Scenaristică-Filmologie“ (cum preconiza regretatul Florian Potra), nu „Comunicaţii Audiovizuale“ (cum neinspirat a fost rebotezată secţia), studentă căreia vă felicit că i-aţi atribuit un rol-cheie în dispeceratul Workshopului şi în comperajul de pe podium al proiecţiilor. Din cele 29 de oferte prin e-mail, au fost premiate, prin votul elevilor de la liceul din Sinaia (excelentă idee!), cinci filmuleţe de gen ale pasionaţilor adolescenţi: Marele Premiu, ex-aequo, le-a revenit Bernadettei Chisarău, de la Timişoara, pentru Apa, şi Andreei Mironiuc, de la Piatra Neamţ, pentru Doza. Adrian Ardelean, de la Arad, realizatorul clipului Plastic Kills, a primit atît Premiul „Hotnews“, cît şi un premiu de fotografie. Premiul „Cod Verde“ al Grupului Realitatea-Caţavencu a fost primit de Diana Ţăţârcă, din Constanţa, în vîrstă de 15 ani, pentru Think Green. În fine, această hartă cinefilă e completată la Cluj, printr-o Menţiune Specială: Andrea Purdea, de numai 13 ani, pentru clipul Recycle.
Regăsesc bucuria de acum 30 de ani, cînd vedeam că, atunci cînd corectezi „o virgulă“, ceva se întîmplă cu acel student. Bucuria mea de atunci, şi de cînd am făcut masa mea de lemn, o retrăiesc aici, ca şi la Sibiu. Uneori, în travaliul care precedă bucuria, te ia gura pe dinainte, chiar dacă nu e căderea ta să te pronunţi, şi zici, de pildă: „filmul tău nu lucrează, ce faci tu cu el e treaba ta, eu nu-ţi spun să-l schimbi, îţi spun numai ce gîndesc“. Iar uneori se întîmplă mici minuni, în consecinţă. Cum s-a întîmplat, nu neapărat aici şi acum, fiindcă la această ediţie de la Sinaia am primit clipurile prin e-mail, dar s-a petrecut la Sibiu, cu premii ulterioare la Locarno, şi nu numai. Cum sigur se va putea întîmpla la Sinaia 2, 3 ş.a.m.d.
 

Să sperăm că prezenţa ministrului Theodor Paleologu şi cuvîntul său introductiv au fost de bun augur, că numărul sponsorilor va creşte, de preferat într-o ordine îmbunătăţită (deocamdată au fost: Discovery Channel, Avis, CNC, Primăria Sinaia), şi că numărul cineaştilor români prezenţi îl va egala pe al celor străini, ei întrunindu-se împreună la o masă rotundă profesionistă, nu doar tematică.

 


Etichete:  film sinaia, dialog Cristina HOFFMAN, dialog Dan NUŢU
 
 
 
Cele mai citite articole
Primul cincinal de condamnare a comunismului: legenda merge mai departe
Din nou despre şcoală: cîteva lucruri simple
Supravieţuire înainte de alegeri?
La telefon, Ion Vinea
AVALON. Modelul prezidenţial
Cele mai comentate articole
Primul cincinal de condamnare a comunismului: legenda merge mai departe
Exponatul
Din nou despre şcoală: cîteva lucruri simple
Supravieţuire înainte de alegeri?
Caragiale de ieri şi politicienii de azi
Cele mai recente comentarii
Cand "executia simbolica" a tatuclui Base?
Prea multa patima
MEMORIA-I OCHIUL TIMPULUI ( şi nu numai d-lui. Peter Dan)
da, da,
vaz ca,
 
Parteneri observator cultural
Artline Editura Litera Incubatorul de condeie Teatrul Tineretului din Piatra Neamt Modernism Liternet Regizor Caut Piesa
 
filarmonica george enescu ONB Radio Romania Muzical Radio France International Romania Muzeul Ţăranului Român Radio România Actualităţi Radio Romania Cultural
 
Fundatia Culturala Greaca Comunitate foto Godot Cafe-teatru bookiseala.ro Infocarte Uniunea Artistilor Plastici Cartier
 
Elite Art Gallery vreaubilet ro Corporate Image Reteaua literara Institutul Cultural Roman Business Edu Dana Art Gallery
 
International Experimental Engraving Biennial LicArt Senso TV