OBSERVATOR CULTURAL - Spiritul critic in actiune

 

 

În acea seară, soprana Ioana Mitu a apărut în Musetta, personaj ideal pentru calităţile sale vocal-interpretative, puse în valoare însă doar ca invitată a Operei timişorene, unde directorul are ca preocupare constantă promovarea tinerilor de talent din ţară; un exemplu elocvent este şi baritonul ieşean Bogdan Zaharia, angajat anul acesta, aplaudat, la rîndul său, în rolul Marcello, în timp ce soprana Narcisa Brumar a fost, din nou, o convingătoare Mimi, asemenea basului Octavian Vlaicu în Colline şi, de fapt, a întregii distribuţii omogene, cu eroi tineri, charismatici, buni actori, evoluînd în compania orchestrei şi a corului, ca de obicei, la înălţime (exceptînd decalajul din actul al II-lea), sub bagheta lui David Crescenzi, precis, entuziast şi eficient. Dar dirijorul şi instrumentiştii au dovedit că pot fi performanţi şi în concert, propunînd, la Domul romano-catolic, un program Bach, Cimarosa, Vivaldi, susţinut de Orchestra de cameră a Operei (concert-maestru Ovidiu Rusu), solişti fiind membri ai ansamblului – excelenţii flautişti Gianluca Vanzelli şi Pavel Şanta şi violonista Corina Murgu (deopotrivă concert-maestru), care, după realizarea sensibilă şi impecabilă tehnic din Anotimpurile, a apărut în faţa publicului şi a doua zi, dar pe scena teatrului, pentru a cînta, cu fineţe şi căldură, Meditaţie de Massenet, în cadrul serii In memoriam Peter Jecza, dedicată apreciatului sculptor plecat mult prea curînd din această lume.

 

Întregul program, conceput de soţia artistului, Sorina Jecza, a avut ţinută şi eleganţă, onorat de instrumentişti cunoscuţi precum pianiştii Manuela şi Dragoş Mihăilescu, violoncelista Alexandra Guţu, sopranele Teodora Cicur şi Simina Ivan (sosită special de la Staatsoper Viena), baritonul Dan Patacă, dar şi violonistul Gabriel Popa, pianiştii Sorin Dogaru şi Dragoş Zaharescu abordînd pagini în general adaptate momentului împlinit prin imagini ale maestrului omagiat, proiectate pe fundal, dar şi prin textele elevate, citite expresiv de actorul Demeter Andras, într-o atmosferă aparte, unanim apreciată de spectatorii numeroşi şi avizaţi.

 

În paralel însă, se pregătea noua montare a operetei Văduva veselă de Lehar, prezentată pe 30 octombrie în cuceritoarea viziune a lui Mario de Carlo (spumoasă regie, strălucitoare scenografie), beneficiind de o distribuţie ce alătura tinere debutînd cu aplomb şi date vocal-scenice perfect adaptate cerinţelor – Mihaela Marcu (Rosalinda), de la o apariţie la alta în progres continuu, şi aceeaşi Ioana Mitu, parcă făcută pentru Valencienne – şi experimentaţi interpreţi ai rolurilor respective – Cristian Rudic (cuceritor Danilo), Cristian Bălăşescu în Camille, Marius Iuliu Mare în Mirko. Plus toţi cei care, cu profesionalism şi mai ales cu implicare şi ştiinţă, au construit un spectacol captivant, fluent, plin de umor şi poezie, sub bagheta lui Victor Dumănescu, aducînd un plus de strălucire şi nerv, colaborînd deopotrivă cu orchestra recunoscută pentru maniera în care simte spiritul operetei, dar şi cu corul (pregătit de Laura Mare), ansambluri apreciate superlativ şi în festivalul de gen de la Kufstein (Austria), melomanii ovaţionînd îndelung o producţie de mare succes.

 

 

Tot cu o premieră s-a încheiat ediţia a XI-a a Festivalului „Elena Teodorini“ de la Craiova, Teatrul Liric propunînd Dance with Me, ce marca debutul tînărului actor Laurenţiu Nicu în calitate de regizor-coregraf, colaborînd cu inventivul scenograf Răsvan Drăgănescu şi cu entuziaşti actori-dansatori care, punctînd repere ale dansurilor din diverse epoci, rezervă o bună parte din spectacol genurilor îndrăgite de tinerii de azi. Astfel, colajul muzical şi mai ales mişcarea scenică i-au cucerit pe cei aflaţi în sală, care au dansat la rîndul lor şi au aplaudat minute în şir implicarea cu totul deosebită a tuturor interpreţilor în demersul artistic – soliştii Floriana Ion, Andreea Iordache, Alina Triţă, Alina Onofrei, Dragoş Teodorescu, Vlad Popescu, Radu Alexandru, dansînd alături de Laurenţiu Nicu şi membrii ansamblului: Andreea Pretorian, Adina Anghel, Radu Mic Gabriel, Marius Uţă, Alin Păun –, plăcerea de a dansa partitura creată de colegul lor pe măsura calităţilor fiecăruia dintre ei, senzaţia de spontaneitate şi de trăire la maximum mai ales în partea a doua, aşa cum generaţia tînără reacţionează într-o discotecă.

 

Urmărind spectacolul, am avut sentimentul că, pe lîngă o discretă, dar eficientă educare a spectatorilor care descoperă „ceva“ din lumea de altădată, noua producţie poate fi o alternativă la ceea ce se petrece în cluburi, dar cu un plus de bun gust şi profesionalism, devenind o tentaţie irezistibilă pentru adolescenţii care astfel pătrund în sala teatrului fără reticenţe, încîntaţi că tot ce se întîmplă pe scenă li se adresează într-un limbaj familiar. Este poate cel mai important cîştig al premierei care a dovedit şi faptul că investiţia de încredere a directorului Florian George Zamfir a avut efectul scontat. Manifestările au inclus şi spectacole de operă sau concerte în care oaspeţi din ţară şi din străinătate au evoluat în compania artiştilor din Bănie – Traviata de Verdi, cu Diana Ţugui, Sandor Balla şi Hector Lopez (mexican angajat la Opera bucureşteană) în rolurile principale, la pupitru fiind directorul Florin George Zamfir, cel care a dirijat apoi şi Gala desfăşurată în Piaţa „Mihai Viteazul“, organizată în colaborare cu Primăria şi Consiliul judeţean, susţinută de ansamblul teatrului şi de solişti precum Georgeta Grigore, Anca Pîrlog, Doina Sărsan, Diana Ţugiu sau Ioan Cherata; au urmat Don Pasquale de Donizetti – în care apreciatul bas Sorin Drăniceanu a cîntat alături de Ion Sandu Filip şi de solişti invitaţi, de asemenea, de la ONB: Florin Simionca şi Mihaela Moţoc, sub bagheta italianului Pier Giorgio Calabria – şi un spectacol pentru copii, Soldăţelul de plumb de Capoianu.