Concepută echilibrat şi atractiv, nu
doar pentru a onora aniversarea celor opt decenii de existenţă a
Radiodifuziunii Române, stagiunea muzicală Radio a debutat
prin programe de mare impact la public. Primul concert al Orchestrei
Naţionale a propus un regal Beethoven care, sub bagheta lui Horia
Andreescu, a inclus o partitură prea puţin cunoscută la noi –
uvertura Victoria lui Wellington –, alături de Concertul nr. 5.
Imperialul, solist fiind renumitul pianist german Gerhard Opitz, şi
Simfonia a III-a. Eroica. Întîmplător sau nu, cele trei
opusuri poartă amprenta monumentalului, elementul eroic,
„victorios“, regăsindu-se pregnant în desfăşurările
ample (pe care, sincer, le-aş fi dorit mai reliefate în tonuri
strălucitoare, dar şi în profunzimea celebrului „marş
funebru“ din Simfonie), parcurse corect, dar fără acea
încărcătură ideatică şi expresivă proprie muzicii
beethoveniene. De altfel, şi solistul a oferit o versiune
interpretativă pe coordonatele virtuozităţii tehnice, dar „rece“,
lipsită de implicare chiar şi în secvenţele lirice, frumos
realizate, însă văduvite de o reală sensibilitate. Nu ştiu
în ce măsură melomanii care invadau sala (stînd şi în
picioare) au remarcat aceste aspecte, dar cu siguranţă au aplaudat
entuziast, încîntaţi să asculte lucrări îndrăgite
sau să descopere o uvertură de efect, sub bagheta dirijorului
întotdeauna apreciat, în compania unui oaspete „cu
nume“.
Şi Orchestra de cameră Radio a oferit
o seară aparte, cuprinzînd lucrări de factură religioasă,
Gloria de Vivaldi şi Messa di gloria de Puccini, aceasta din urmă
dorindu-se un omagiu adus ilustrului compozitor italian, de la
naşterea căruia se împlinesc 150 de ani. Cota de inedit a
fost dată nu numai de faptul că partiturile se regăsesc extrem de
rar în programele noastre curente, ci şi de prezenţa pe
podium a unor tineri solişti care, în parte, au debutat în
compania ansamblului. Cu italianul Marco Balderi la pupitru, speram
ca specificul unor asemenea pagini să-şi găsească o tălmăcire
încărcată de atmosfera de rugă, de introspecţie şi
glorificare, pe care orice opus de gen le conţine din plin. Dar, în
ciuda faptului că Orchestra şi Corul Radio (pregătit de Dan Mihai
Goia) au cîntat cu acurateţe, răspunzînd cerinţelor
dirijorale, nu am regăsit acea stare spirituală, ci doar muzică de
mare frumuseţe. Mai mult, şi diferenţierea stilistică s-a lăsat
în van aşteptată, singura schimbare semnificativă fiind
gestica dirijorului, care, în opusul preclasic, a optat pentru
o mişcare „coregrafică“, iar în cel de mare tensiune
pucciniană, a tactat cu precizie.
În Gloria am reascultat însă
o soprană – Elena Stancu – al cărei glas limpede, cristalin,
condus cu fineţe şi sensibilitate, a fost ideal pentru asemenea
scriitură, interpretată cu eleganţă şi ştiinţă, alături de
contratenorul Florin Cezar Ouatu, care, deşi bine cotat în
străinătate, în special pentru înregistrări, a
surprins prin lipsa de amploare vocală, printr-o plasare ciudată a
sunetului „în spate“ şi prin emisia care nu lăsa glasul
să se desfăşoare în voie, astfel încît aproape
„am ghicit“ ce cîntă. În schimb, în Messa di
gloria, tenorul Pataki Adorjan a etalat un timbru calitativ, metalic,
cu acut sigur, abordînd partitura în maniera cerută în
operele lui Puccini, cu o frazare generoasă, de efect, în timp
ce foarte tînărul bas-bariton Sorin Dumitraşcu – pentru
prima oară pe podiumul nostru de concert – a atras admiraţia atît
prin căldura glasului, cît şi prin rafinamentul cu care a
conturat fiecare intervenţie, apropiindu-se cu adevărat de spiritul
muzicii căreia i-a conferit tocmai acea aură gîndită de
autor. Privit în ansamblu, un concert de succes, cu multe
noutăţi şi cu solişti tineri a căror valoare a compensat în
parte frustrarea celor ce sperau să asculte versiuni adecvate unui
lăcaş de cult, mulţumindu-se să aplaude (din nou) doar o muzică
splendidă, bine cîntată.
Cîteva zile mai tîrziu, am
revenit la Sala Radio pentru a urmări recitalul susţinut de
violoncelista Ioana Meier-Ostafi, care rămîne profund legată
de scenele unde s-a afirmat prin performanţe elogiate, fie pentru
prezentarea integralei sonatelor beethoveniene, fie pentru „atacarea“
repertoriului dedicat viorii în propriile transcripţii pentru
violoncel, fiind singura solistă care, la noi, a făcut un asemenea
demers, deosebit de gustat în străinătate, abordînd
chiar şi Anotimpurile de Vivaldi (înregistrările sale fiind
extrem de căutate şi bine cotate pe Internet). De această dată, a
lăsat sunetul „încărcat“ al violoncelului să se
desfăşoare în voie în Suita nr. 2 de Bach, în
Sonata nr. 1 de Brahms sau în Sonata de Bréval,
propunînd apoi opusuri de mare dificultate din literatura
viorii – La Follia de Corelli, Introducere şi Rondo capriccioso de
Saint-Saëns –, pe care le-a transcris pentru violoncel,
cîntîndu-le cu tehnica spectaculoasă şi implicarea-i
caracteristică. Poate cu un plus de sobrietate, dar la fel de
captivant, spre bucuria publicului care, de fiecare dată, o ascultă
cu reală plăcere. Partener de scenă i-a fost pianistul german
Ulrich Roman Murtfeld, excelent ca tuşeu, ca fluenţă a discursului
şi, mai ales, ca manieră de colaborare cu instrumentul solist,
realizînd un echilibru cu totul remarcabil. O seară frumoasă,
o revedere „de suflet“, un reper deosebit într-o stagiune
deosebită, pentru care directorul Nicolae Costin merită toate
laudele.