După un început
de mare clasă cu Faust de Gounod, într-o distribuţie de elită, Opera din
Timişoara a invitat melomanii la alte manifestări la fel de interesante,
reluînd Elixirul dragostei de Donizetti sau My Fair Lady de Loewe. Traviata
verdiană a oferit surpriza debutului – în rolul titular – al tinerei soprane
spaniole Sabine Puertolas; încă de la primele fraze, s-au făcut remarcate
glasul condus cu eleganţă şi cu o căldură aparte, precum şi implicarea profundă
în trăirile eroinei. Dar întreg spectacolul a stat sub semnul emoţiei
artistice, al echilibrului şi al omogenităţii interpretative: tenorul Călin
Brătescu – la rîndul său, într-un progres continuu – a etalat glasul calitativ,
frazarea inteligentă, dar şi o mişcare dezinvoltă şi credibilă, iar baritonul
Dan Patacă a susţinut rolul lui Germont cu sobrietate, întreaga distribuţie
reuşind să fie la înălţimea evenimentului. La fel şi corul (pregătit de Laura
Mare) şi orchestra, care au sunat din nou superb sub bagheta fermă a
experimentatului Victor Dumănescu, dirijor care, chiar a doua zi, a revenit la
pupitru, colaborînd cu 12 solişti foarte tineri – cei mai buni „cursanţi“ cu
care tenorul Corneliu Murgu a lucrat în vară, în cadrul „Zilelor muzicale de la
Piatra Neamţ“, ofrindu-le acum ocazia să urce pe o scenă adevărată. Un demers,
cred, unic la noi, venit din partea unui director-artist generos şi dornic să
ajute noua generaţie de solişti.
S-au remarcat sopranele Ioana Mitu (glas
limpede, expresivitate, strălucire), Cristina Sîrb (vervă, coloratură perlată,
registru mediu, bine timbrat), Mihaela Marcu (sensibilă, timbru frumos,
interpretare pe măsură), basul Alexei Botnarciuc (voce profundă, impresionant,
cu deosebire în repertoriul rus), mezzosoprana Diana Ardelean (sensibilă, „în
stil“), baritonul Bogdan Zahariea (glas splendid, amplu, acut spectaculos,
sinceritate, rigoare a cîntului). Deopotrivă, merită toată aprecierea Natanel
Uifălean (bas-bariton extrem de promiţător), Ana Dimitriu Gheorghe (soprană cu
un potenţial vocal remarcabil), Rodica Vică (interesantă soprană
lirico-lejeră), Florin Estefan (acum bariton, deja cu experienţa scenei),
Lăcrămioara Cristescu (delicată soprană lirică) sau mezzosoprana Cristina Fusa
(glas cu reale perspective). Orchestra i-a acompaniat cu flexibilitate, trecînd
de la creaţia italiană la cea rusă, cehă sau franceză, multe dintre partituri
fiind învăţate special, fără ca cineva să se plîngă de efort.
Aceleaşi calităţi
s-au regăsit apoi la „Gala tenorilor“, derulată într-o atmosferă electrizantă,
sub semnul aniversării ilustrului tenor Corneliu Murgu, aflat la trei decenii
de carieră internaţională spectaculoasă (fiind, cu siguranţă, solistul cel mai
bine „cotat“ din ţară). Acesta a fost omagiat de teatrul pe care, timp de peste
8 ani, îl conduce, de asemenea, pe coordonatele performanţei. Probabil pentru
prima oară la noi („şuşele“ cu străini de aiurea nu merită luate în seamă),
şase tenori din generaţii diverse – Cristian Bălăşescu, Alfredo Pascu, Robert
Nagy, Cătălin Mustaţă, Călin Brătescu, Marius Vlad Budoiu, Patrizio Ha
(sud-coreean stabilit lîngă Timişoara) – au oferit publicului, cîntînd parcă mai frumos decît oricînd, cu glasuri
generoase, conduse în general cu îngrijire, arii celebre din repertoriul universal,
alături de corul şi orchestra Operei, sub conducerea aceluiaşi dăruit dirijor.
În final, Corneliu Murgu a interpretat incredibil de frumos finalul din Othello
(personaj cu care, spre exemplu, a inaugurat, în 1990, Opera Bastille-Paris),
cîntînd, deloc întîmplător, şi canţoneta Non ti scordar di me, adresată (şi)
melomanilor care, ovaţionînd în picioare, „inundînd“ sala pînă la nivelul
tavanului, cu siguranţă nu-l vor uita, dorindu-şi să-l reasculte cît de curînd.
Împreună cu ceilalţi tenori, el a oferit şi alte canţonete la fel de „gustate“,
printre flori, cereri insistente de „bis“; întreg ansamblul i-a cîntat „Mulţi
ani trăiască!“, împlinind astfel seara dedicată unui maestru care preferă „să
tacă şi să facă“, fără să se laude cu sutele de spectacole susţinute la Scala,
Metropolitan, Covent Garden, Staatsoper Viena, în Japonia şi în Australia, în
mai toată Europa şi în America, în compania „marilor“ lumii.
Confirmînd
valoarea realizărilor manageriale ale lui Corneliu Murgu, noua montare a
operetei Liliacul de J. Strauss a văzut lumina rampei duminică seara, în regia
şi scenografia italianului Mario de Carlo; eleganţa rafinată a imaginii
(amintind de Klimt) şi eficienţa inteligentă a decorului au fost apreciate la
superlativ, la fel ca şi interpretarea fiecărui
personaj de către artiştii teatrului. Sopranele Narcisa Brumar (o Adele ideală)
şi Mihaela Marcu (greu de crezut că impecabila sa Rosalinda a fost… primul său
rol), mezzosoprana Gabriela Varvari (excelentă în Orlowsky), tenorul Cristian
Bălăşescu (parcă „făcut“ pentru rolul lui Alfred), baritonii Cristian Rudic
(fermecător Eisenstein), Dan Patacă (transformat din Germont în agreabilul
Falke), Marius Iuliu Mare (un irezistibil Frosch), basul Octavian Vlaicu (un
şarmant Frank), dar şi Diana Ardelean, Mircea Dan Petcu, Sabin Plăcintă, precum
şi corul şi baletul (o „pată de culoare“ cu dansuri indiene, ruse, chineze,
spaniole şi nelipsitul cancan, în coregrafia semnată de Carmen Cojocaru), care
au evoluat alături de orchestra strălucitoare, din nou cu Victor Dumănescu la
pupitru, s-au întrecut în a-şi pune în valoare calitatea, spre încîntarea
publicului fidel.