Atunci cînd citeşti o carte de debut trebuie să te întrebi –
printr-un exerciţiu de onestitate intelectuală – ce teritoriu imaginar este
luat în posesie, care sînt forţele ce dau sensul expresivităţii sale? Ce
porţiune a realităţii sale interioare este cucerită? Iar dacă este vorba despre
o carte de poezie, cu atît mai mult va trebui să ne întrebăm cărei noi
sensibilităţi îi va da glas această stranie combinaţie de intensităţi pure.
Iulia Militaru
, Marea pipeadă, Editura Brumar, Timişoara, 2010, 96p.
Cu
toate acestea, atunci cînd citim un debutant, ne-amdezobişnuit să mai punem asemenea întrebări.
Multe dintre cronicile la volumele de debut încep prin a-l integra pe noul
venit într-una dintre formele deformante ale generaţionismului literar. Ultima
dintre acestea, „douămiismul“ fiind pe cît de disputat, pe atît de lipsit de
consistenţă conceptuală şi de capacitate de sinteză. Este posibil ca utilizarea
acestei formule să fie o încercare de cîştigare a meritelor de grup sau a
avantajelor cîntatului în cor. Fenomenul îmi aminteşte de o frază scrisă de
Mihai Ralea în Viaţa românească: „Mediocrităţile contemporane … au inventat
corporaţia generaţiei. Adică vor şi ei să se strecoare în cîrd, neobservaţi, în
mulţime, sub girul celor înzestraţi…“. Intuiţia lui Ralea este aproape
prevestitoare. În decursul ultimului deceniu literar, s-a scris enorm, însă
dacă am aplica un simţ critic neînduplecat, am rămîne cu puţine „direcţii“
poetice autentice şi cu foarte multe invariante inferioare ale acestora. Restul
ţine de ceea ce contemporanii numesc P.R.
Din aceste motive, m-am bucurat nespus de mult cînd am citit
cartea Iuliei Militaru. Marea pipeadă, căci acesta este titlul volumului ei de
debut, explorează un teritoriu expresiv puţin utilizat în poezia română şi
aproape deloc folosit de poeţii ultimilor ani. Este vorba despre potenţialul
fantasmatic şi expresiv al literaturii pentru copii şi despre reflexivitatea
îndreptată nu spre experienţa personală cotidiană de tip biografist, ci spre o
viziune a copilăriei ca experienţă tulburătoare şi deopotrivă formatoare. Nu
întîm-plător, acest poem epic are ca subtitlu „discurs împotriva copilăriei“.
În primele pagini ale acestei cărţi-hibrid – autoarea folosind o construcţie
„ludico-epopeico-intertextuală“ (observată de Antonio Patraş) –, stă scris un
avertisment: „Cuvîntul dăruit copiilor este o carcasă, ca orice cuvînt, din
care-şi scot capul, cînd sînt deşteptaţi, monştrii transparenţi şi zîne
invizibile. Adică, celelalte cuvinte. Să nu vă închipuiţi că lumea copilăriei
este una liniştită – aici trăiesc demonii, spaimele fără măsură şi gîndurile
întunecate. Inocenţa este numele acestei lumi.// Frica prinde viaţă ori de cîte
ori copilul deschide ochii spre lume, fiindcă lumea privită prin ochi de copil
este nevinovată şi înfricoşătoare“. Trebuie să uităm, pe loc, locurile comune
ale copilăriei, vîrstă a fanteziei şi a abjecţiei, teribilă poveste a
nedesăvîrşirii şi a neformării, o descriere a tinereţii şi a copilului care-mi
aminteşte de scrierile despre tinereţe din eseurile adunate de Simona Popescu
sub numele de Volubilis: „Pentru că nu iubeşte încă pe nimeni, pentru că nu e
încă iubit, pentru că nu se iubeşte încă pe el, îşi caută cu disperare un
corelativ, structuri pe care să le îmbrăţişeze ca un volubilis setos şi
parazit, idei, personaje, cărţi, versuri, cuvinte, imagini. Lipsit de
experienţă, de sentimente, de gîndire personală, de identitate, îşi caută cu
disperare dublul, consistenţa […] care nu e altceva decît un alt el-însuşi (o
anima, ar spune Jung). Şi e normal să caute acolo unde toate par că vorbesc în
locul lui. Despre ce? Despre singurătate, despre inadaptabilitate, despre vis,
despre reverie, despre melancolie, despre geniu, despre nemurire, despre
suflet, despre iubire, despre sublim, despre contemplaţie, despre spirit,
despre cunoaşterea absolută. Mintea goală se umple de cuvinte ameţitoare care-i
spun Totul, tocmai pentru că el este Nimic. Cuvintele se înfoaie şi ţin loc de
senzaţii, de gîndire, de orice“.
Despre aceste lucruri se poate citi şi în
Marea pipeadă, poem-epic care recuperează, prin retorica basmului, o întreagă
reţea intertextuală a locurilor comune din literatura pentru copii (Lewis
Carrol este o referinţă importantă), pentru a ajunge la Nabokov, Edgar Allen
Poe şi Artaud, ultimul preluat în cheie parodică. Eroul acestei epopei este
Clovny, personaj fantastic, cu reflexe urmuziene, plecat în căutarea oraşului
pipelor, călătorie de încercare, de tipul celor din basm. Îmi vin în minte şi
personajele lui Urmuz, care trec printr-o serie de metamorfoze ale propriei
fiinţe şi ale propriului trup. Marea pipeadă foloseşte o dinamică a
suprafeţelor şi o luptă a profunzimilor proprie literaturii pentru copii –
lucrurile explodează sau îşi schimbă forma în mod neaşteptat pentru a crea noi
straturi ale sensului sau ale nonsensului. Despre aventurile lui Clovny şi
despre iubirea sa pentru nimfeta mai adevărată decît adevărata Lolită nu voi
spune mai multe lucruri, cititorului fiindu-i rezervată plăcerea descoperirii
peripeţiilor sale. Voi vorbi însă despre structura experimentală a acestui
volum, care amestecă pasaje eseistice, poeme, fragmente în proză, cristalizînd
ceea ce tot Simona Popescu numeşte literatură transgresivă, libertatea de a
scrie în diferite genuri şi de a amesteca toate aceste forme într-un discurs
care şterge graniţele expresivităţii poetice. Iată un fragment eseistic
ilustrativ pentru această atitudine, inserat în poemul Prin capul lui Clovny:
„Creierul este înzestrat cu o capacitate extraordinară de a genera senzaţii. Nu
există un alt organ în afara lui. Noi sîntem creier pe care-l păstrăm într-un
cap. Noi ne păstrăm pe noi într-un cap. Deci, ăsta-i rolul capului. De a ne
păstra pe noi în noi. Ca să nu ne pierdem.// La exterior, se află un os, numit
craniu, ce-i protejează lui Clovny conţinutul preţios al capului. Însă există
mereu scăpări. Dinăuntru, pornesc mii de fire care îl leagă pe el cu el însuşi,
deşi nu se vrea niciodată acolo unde se duc firele, ci doar acolo de unde
pornesc. Este şi ceea ce nu înţelege, cum poate fi şi înăuntru şi în afară. La
unul din două trebuie să renunţe –să te
hotărăşti“. Integrat într-un volum în care ludicul este titular, acest pasaj
poate reprezenta un serios pretext de meditaţie asupra interiorităţii şi
exteriorităţii percepţiei cu toată cruzimea privirii infantile. Nu întîmplător
este amintit inventatorul Teatrului cruzimii într-un discurs împotriva
copilăriei. Nu pot uita imaginea adulţilor deghizaţi în copii şi a morţilor
care umblă printre cei vii fără cap în oraşul pipelor. Literatura pentru copii
îi oferă Iuliei Militaru un potenţial poetic pînă acum neexplorat şi
valorificat de scriitorii din ultimul val.
Un nou limbaj în poezia recentă
Cea de-a doua serie de poeme din Marea pipeadă, adunate în
ciclul intitulat Jurnal pentru Claudia, continuă „povestea“ despre desăvîrşirea
copilului „din alt loc“, fiind scrisă în „dauna unui secol care tot încearcă să
ne vindece de sminteală“ . Versurile au fost scoase la lumină, după ce au
aşteptat sub pămînt, îngropate de soţul Claudiei, pe numele său Dante şi
atribuite lui I.M. Clau – povestitorul din primul ciclu –, cel căruia i-a fost
îngăduit să i se facă auzită vocea de către doamna măcelar, chiar adevărata
autoare a poemelor lui Dante. Urmează astfel o serie de poeme de amor despre
descoperirea iubitei Claudia şi a trupului acesteia – nimeni alta decît iubita
lui Clovny din Marea pipeadă. Apariţia rimei îmi aminteşte de ritmul poemelor
Sylviei Plath, prezentă prin mottoul de la începutul Jurnalului pentru Claudia.
Şi mai interesant mi se pare faptul că Iulia Militaru a ales să încheie acest
ciclu de poeme cu versurile lui Ted Hughes din Daffodils, poem dedicat relaţiei
dintre poet şi Sylvia Plath, o frumoasă aluzie poetică la „cea mai frumoasă
iubire“, „cea dintre un bărbat şi o femeie“ plutind deasupra oraşului cu
zgîrie-nori.
Marea pipeadă, volumul de debut al Iuliei Militaru,
marchează naşterea unui nou limbaj în poezia recentă, jurnalul unei teribile
deveniri a copilului, o transfuzie de sînge în poezia tînără tocmai pentru că
nu apelează la nici una dintre formulele la modă în rîndul poeţilor din ultimul
val.