Nr. 625 din 25.05.2012

Focus
Editorial
Actualitate
Opinii
Informaţii
Politic
Literatură
Istorie literară
Filozofie
Arte
Agenda culturală
Rubrici
Internaţional
 
Carmen MUŞAT
Paul CERNAT
Ovidiu DRĂGHIA
Iulia POPOVICI
Adina DINIŢOIU
Ovidiu ŞIMONCA
Alina PURCARU
Doina IOANID
Bianca BURŢA-CERNAT
Andreea RĂSUCEANU
Cezar GHEORGHE
Silvia DUMITRACHE
Observator cultural
vezi toti autorii
Translation

Acasa   |   Arhiva   |   2009   |   Octombrie   |   Numarul 494   |   TEATRU. Fanny Ardant live

TEATRU. Fanny Ardant live

Autor: Iulia POPOVICI | Categoria: Arte | 2 comentarii
Tipareste pagina Mareste caractereMicsoreaza caractere Marime text
TEATRU. Fanny Ardant live
Cînd Fanny Ardant intră în scenă, unii spectatori au tentaţia să aplaude. Cam ca la o prezentare de modă. Sau la un concert. Music-Hall e un spectacol făcut pentru Fanny Ardant, pentru că ea e Fanny Ardant.
Teoretic, textul nu e scris pentru o mare actriţă – împreună cu Noi, eroii şi Călătorie la Haga, piesa face parte dintr-o serie dedicată de Jean-Luc Lagarce vieţii artiştilor de turneu, aceşti circari ai universului contemporan, şi e la fel de încărcată de atmosfera tragic-demitizantă tipică autorului francez ca şi E doar sfîrşitul lumii (singurul text al său montat în România). E o poveste despre mizeria reală din spatele strălucirii artei, despre rutină şi decădere.

E o divă şi o ştie

Adus la Bucureşti de Institutul Francez şi Ambasada Franţei, Music-Hall a fost pus în scenă la celebrul teatru parizian al lui Peter Brook, în regia unei celebrităţi (Lambert Wilson, interpretul Merovingianului în Matrix) şi cu o actriţă celebră în distribuţie (care, pe deasupra, tocmai a făcut un film, debutul ei ca regizoare, turnat în România). Dintru bun început, atîta faimă poate copleşi o creaţie artistică – şi asta s-a şi întîmplat. Deşi nominalizată de două ori la Premiile Molière, Fanny Ardant e fundamental actriţă de film, nu de teatru. Nu are experienţă – motiv pentru care, de pildă, nu poate juca lateral sau cu spatele, caută privirile spectatorilor ca pe un substitut al camerei de filmat. E o divă şi o ştie. Textul e despre o actriţă care schimbă teatru după teatru, în turnee obositoare şi frustrante, iar cu un asemenea rol oricine în situaţia ei s-ar putea identifica imediat, accentuînd nu condiţia mizerabilă a artistului şi degradarea lui constantă, ci supravieţuirea, glamour-ul ce dăinuie, indiferent de condiţii. Fanny Ardant n-are exerciţiul umilinţei şi nici n-are de ce-l avea – e radioasă în rochia ei galben-lămîie, de music-hall, într-adevăr, care-i dezgoleşte la un moment dat picioarele impecabile, cu peruca blondă şi capa din imitaţie de blană. Merge cu (auto)deriziunea pînă la alint şi fandoseală, dar atîta tot, are o voce puternică şi percutantă, cu care se joacă lejer – şi ce dacă? Eric Guerin şi Francis Leplay, care-o secondează în rol de „intermitenţi de spectacol“, tovarăşi de suferinţă pe drumurile din hală în hală, din săliţă în săliţă şi din cămin cultural în cămin cultural, sînt asistenţii unei maestre a iluzionismului, clovni serioşi asigurînd fundalul unui show de concert-hall. Care culminează cu o foarte strălucitoare evadare în poetica unui leagăn (de cîte ori l-aţi văzut coborînd din podul scenei?) luminat cu leduri, pe fundal roşu-intens.

Ca să înţelegi Music-Hall, trebuie să ştii că teatrul francez e prin definiţie verbiastic. E un teatru în care se vorbeşte mult, în care accentul cade pe forţa actorului de a întrupa şi reprezenta scenic limba, cuvîntul. Music-Hall are tratamentul unui recital, al unei partituri monodramatice, aducînd în centru imaginea (sub toate definiţiile ei) unei actriţe-star, la fel ca şi în cazul spectacolului cu La Maladie de la mort, după Marguerite Duras, o altă producţie în care Fanny Ardant se punea în scenă, jucîndu-se, pe ea însăşi. Dacă textul lui Lagarce nu se potriveşte mănuşă pe această structură spectaculară, cu atît mai rău pentru el. Music-Hall e piesa unei zile mizerabile, dintr-o succesiune de zile penibile, care nu e niciodată o zi din viaţa de artistă a lui Fanny Ardant. „Lent şi dezinvolt“ (e un laitmotiv textual), Ardant face din povestea taburetului mereu tot mai mic (un taburet pentru muls vaca…) şi tot mai… scaun cu spătar un episod demn şi superior ironic. Cum altfel şi-ar putea-o cineva închipui pe actriţa lui Truffaut? Fanny Ardant a ales Music-Hall pentru că „mi se potriveşte“ – şi există, într-adevăr, o tradiţie a marilor actriţe care, la apogeul-spre-finalul carierei lor, oferă astfel de reprezentaţii-biografie trăită.
 
E un dar – pentru actorii care „şi-au meritat“ lumina reflectoarelor, aţintită asupra lor şi a nimănui altcuiva, şi pentru publicul dornic să împartă un moment de graţie, unic şi egoist, cu artiştii iubiţi. Pentru ca ceea ce se naşte pe scenă să fie, totuşi, mai mult decît un omagiu, e nevoie ca, încă o dată, actorul să se uite pe el însuşi în favoarea acelei emoţii a alterităţii numite personaj, teatru, ficţiune. Altminteri, să o vezi live pe Fanny Ardant, pe scena supraînălţată a Odeonului bucureştean, poate fi mult mai plicticos şi dezamăgitor decît a n-o fi văzut niciodată decît pe ecranul filmului. Din păcate.

C.I.C.T./ Théâtre des Bouffes du Nord, Paris
Music-Hall de Jean-Luc Lagarce
Regia: Lambert Wilson
Lumini şi scenografie: Françoise Michel
Acompaniament sonor: Janyves Coïc
Coregrafia: David Moore
Cu: Fanny Ardant, Eric Guerin, Francis Leplay


Etichete:  Fanny Ardant

Comentarii utilizatori

eterna cronica de serviciuvoce critica - Vineri, 2 Octombrie 2009, 21:50

Iata ce inseamna sa te obisnuiesti doar cu teatrul de tip "copilul fiert in mamaliga" si alte lucruri fruste, pe care te fortezi sa le declari geniale !

Nu e de mirare ca o cronicara precum Iulia Popovici, care de atatia ani ignora teatrul profesionist, si lauda exclusiv un teatru experimental, cu zvarcoliri, replici urlate, sentimente obscure, visceralitati, … nu e de mirare deci ca nu gaseste "organ" de receptare pentru un spectacol atat de conotat cultural precum un recital Fanny Ardant… ! De aici si injghebarea superficiala a acestei cronici, un text umflat cu tot felul de "urechisme" precum:

«Fanny Ardant e fundamental actriţă de film, nu de teatru. Nu are experienţă – motiv pentru care, de pildă, nu poate juca lateral sau cu spatele, caută privirile spectatorilor ca pe un substitut al camerei de filmat»
sau aiureli de tipul:
«Fanny Ardant n-are exerciţiul umilinţei şi nici n-are de ce-l avea – e radioasă în rochia ei galben-lămîie, de music-hall, într-adevăr, care-i dezgoleşte la un moment dat picioarele impecabile, cu peruca blondă şi capa din imitaţie de blană. Merge cu (auto)deriziunea pînă la alint şi fandoseală, dar atîta tot, are o voce puternică şi percutantă, cu care se joacă lejer – şi ce dacă?»

Nici pomeneala ! Succesul pe scena al actritei Fanny Ardant se explica in esenta prin forta CUVANTULUI…
Indiferent cum il rosteste (cu spatele, cu fata la public), sau de unde rasuna el (dintr-un colt al scenei, din off etc.), CUVANTUL asociat cu INFLEXIUNILE VOCII este declansatorul impresiei scenice la acest gen de spectacol. Am vazut-o pe Fanny Ardant acum trei ani la Théâtre de la Madeleine, cu un text de Marguerite Duras, iar publicul era superincantat.
Actrita nu "juca" pe scena, ea "oficia" acel text, spre bucuria publicului parizian, prilejuindu-mi sa descoper ceea nu stiam pana atunci. Asemanator cu fascinatia cu care ascult teatru din fonoteca de aur, cu vocile Aurei Buzescu si George Vraca.

Recitalul, de nici o ora, era pur si simplu sorbit de public, ca un recital de poezie… Ceea ce si era de fapt textul lui M. Duras, dar bucuria reprezentarii venea si din proiectarea publicului in destinul femeii reprezentate pe scena... Ceea ce cronicarei de aici i se pare ceva oarecum melodramatic este de fapt gustul publicului francez pentru un anumit tip de catharsis oferit de acest teatru axat pe vece si text - dans un contrabans existentei cotidiene, mai ales din perspectiva destinului unei FEMEI implinite… care viseaza, se daruieste cu generozitate, si transcende prin devotament sincer intregul prozaismul al micilor acte neinsemnate ale vietii zilnice. Asta, sigur, poate parea melodramatic publicului romanesc, este deci un gen de spectacol pentru care trebuie sa faci transferul unor valori culturale.

voce criticaerrata+P.S. - Sambata, 3 Octombrie 2009, 16:27

Finalul postarii anterioare :
.... gustul publicului francez pentru un anumit tip de catharsis oferit de acest teatru axat pe voce si text -intr-un contrabalans al existentei cotidiene, mai ales din perspectiva destinului unei FEMEI implinite… care viseaza, se daruieste cu generozitate, si transcende prin devotament sincer intregul prozaism al micilor acte neinsemnate ale vietii zilnice. Asta, sigur, poate parea melodramatic publicului romanesc, este deci un gen de spectacol pentru care trebuie sa faci transferul unor valori culturale.

P.S.
Citind aceasta cronica, incep sa nu mai regret ca nu am revazut-o pe Fanny Ardant, venita la Bucuresti… Pentru a intelege asemenea reprezentatii teatrale - dincolo de bariera de limba - e nevoie de "destindere", de ruperea de stresul cotidian. Din pacate, aceasta stare de destindere a publicului care urmareste o piesa cu deschidere intelectuala nu prea se regaseste intotdeauna in salile noastre de teatru… Nu se poate depasi senzorialul, cum explica L. Ornea descriind publicul de ocazie de la Festivalul Enescu (v. articol in acest numar).

Chiar si publicul tanar care vine la teatru este deseori sclavul neputincios al unei bulimii culturale, e un public stresat prin neinitire, prin lipsa de informatii despre text, despre autor, regizor etc. Oricum ar fi insa, indiferent de varsta, un public care ajunge in sala si se lasa in voia simplelor perceptii va aprecia mai degraba gesticulatia "ingrosata", vulgara chiar, asa cum se poarta astazi pentru a-l scoate din amorteala …

 
 
 
 
Cele mai citite articole
Speranța lucidă a Bucureștilor
„Marius Oprea se va întoarce la IICCMER“
Educaţia – o piatră de încercare
FILM. Cannes 2012: Cristian Mungiu, în cărţi, la mijlocul competiţiei
SOFTUL ROMÂN. RA-RA-RAPIŢA, MOFT!
Cele mai comentate articole
Speranța lucidă a Bucureștilor
„Marius Oprea se va întoarce la IICCMER“
SOFTUL ROMÂN. RA-RA-RAPIŢA, MOFT!
Fără epic (II)
BIFURCAŢII. Absolvenţii
Cele mai recente comentarii
@Mihnea Moroianu: nu facem sondaje
@Ovidiu Simonca (Propunere "electorala")
CAPITALA şi SCULPTURA CAPITALĂ
Normalizare
Un om inteligent, sensibil fata de oameni, sensibil la argumente
 
Parteneri observator cultural
Artline Editura Litera Incubatorul de condeie Teatrul Tineretului din Piatra Neamt Modernism Liternet Regizor Caut Piesa
 
filarmonica george enescu ONB Radio Romania Muzical Radio France International Romania Muzeul Ţăranului Român Radio România Actualităţi Radio Romania Cultural
 
Uniunea Artistilor Plastici Elite Art Gallery Fundatia Culturala Greaca Comunitate foto Infocarte Cartier Reteaua literara
 
Godot Cafe-teatru bookiseala.ro Institutul Cultural Roman Dana Art Gallery Senso TV vreaubilet ro hoteluri
 
Business Edu LicArt Şcoala Micile Vedete Corporate Image International Experimental Engraving Biennial Gazduire